TOD Macrover.

大脑歌剧是一种新的互动性能,由麻省理工学院媒体实验室的TOD Macrover设计和组成。它使 使用定制的电子仪器,延伸 电子增强的“高级师”,Macrover在过去十年中已经发展起来。大脑歌剧是 目前正在纽约市林肯中心进行,但也是 全球性能在互联网上。

大脑歌剧的每种性能都包括两部分:介绍期间,观众探索,试验和使用各种机器的乐器(包括类似神经元的大型打击装置),更正式,45分钟由三个策划的音乐活动 导体。音乐融入了刚刚通过的录音 观众,以及来自参与者的材料和音乐贡献 万维网。大脑歌剧将在完成它之后巡回巡演 8月3日在林肯中心跑。

科学周报 在他疯狂的平庸期间赶上了tod machover 时间表(大脑歌剧每小时从1 PM到7小时每小时进行一次 每天下午)。他与我们分享了他对融合音乐,科学的一些愿景 and technology:


SA: 你已经说过大脑歌剧的启发是受到想法的启发 Marvin Minsky,也在 媒体实验室。 Minsky的哲学如何找到他们的方式 the Brain Opera?

TM值: 是的,Minsky是脑戏曲的核心; “歌手” 在过去的几年里,来自我与他完成的采访。为了 很长一段时间我发现了关于音乐非常刺激的想法,尽管他们 并不广为人知。当我还是一个学生时,我第一次联系Minsky 20多年前,纽约·纽约·朱里纳德学校。我想要他的粉丝 与他见面。后来,当我搬到巴黎的Ircam时,他同意来 并给出一个讨论者。他讨论了关于贝多芬的乐趣 音乐作为一种“学习机”。

有关人们几乎从不处理的音乐有一些基本问题: 为什么音乐在所有文化中都出现?音乐如何发展?发生了什么 我们在听音乐的时候思想?没有人谈论音乐一样 内在意义,它如何与思想引导。非语言反应如何 连接到世界?米斯基是少数人看着情绪的人之一 和音乐并寻求联系。他询问了关于它的大胆问题 may work.

人工智能工作的人迅速了解我们所做的 不够认识到思想,以使其令人信服的模型。米斯基有 提供了一般模型,改变了我们对思想的看法。他看 思想不是作为管弦乐队,指导所有动作的指挥, 而是相反:这是一群往常遍布谁的代理商 集体找到一种组织方式。我的兴趣在于了解 中央组织与无政府状态之间的平衡 - 在我们的脑海中和我们的思想中 生命。大脑歌剧旨在鼓励受众思考这一点 process.

SA: 这种表现在什么意义上是“歌剧”?你为什么要用那么多 名称中的传统音响期限?

TM值: 我故意想要挑衅所有权。我想把这些 单词一起,“大脑”和“歌剧”。有很多我想要的东西 要考虑一下,我希望他们重新考虑很多二分法。老人 右脑左脑Gobbledygook不是人们真正思考的方式。 艺术和技术之间的分裂是另一个旧师,另一种错误 one.

在昨晚的表现[Macrover的“超高三部曲”的表演中 包括一件用于电子增强的大提琴],一切都在工作 良好的技术 - 出了什么问题是大提琴的一个字符串 在这件作品的开始时破了。这是我没有的一件事 预期,它让我意识到字符串也是技术。

我的信息是忘记二分法。脑歌剧是歌剧,甚至是歌剧 如果它不常用的方式讲述一个故事。这是一种心理学之旅 用声音 - 所以我确实认为它是一个歌剧。

SA: 观众到目前为止,观众如何回应大脑歌剧?

TM值: 我们仔细观察他们的反应。到目前为止,我没有机会 观看观众玩乐器;我会有机会做到 在未来几天。

观众一直非常多样化,有很多老年人以及一个 很多孩子。有趣的是,老年人特别活跃 仪器。一般来说,以开放的思想来到这一点的人 will enjoy it more.

我们误判了一个区域:人们提前想要更多信息 当他们进入“体验空间”时要预期的和该怎么做。我们 在使经验中变得极其解释和放手 人们学习自己与仪器有关的事。现在我们是 提供更多信息 - 但我们在个人上进行,导游没有 用书面指示。

SA: 你认为是什么是主要的理由(无论是美学还是 哲学)结合音乐和互动电子技术?

TM值: 互动的深刻原因。艺术品应该是 刺激。他们应该唤醒人们而不是像镇静剂一样行事。 我希望人们会从大脑歌剧中出来,要求更多 their art.

目标是让观众参与表现。我们没有 希望受众关注这项技术。事实上,我们做了一个 努力保持所有电线的视线。

我们正在寻找自上而下的权威之间的东西并完成 无政府状态 - 之间的有趣平衡。我们生活在一个非常碎片 人们经常感到失控的世界。我们在这做了什么 不仅仅是放在一起的音乐笔记;我们正在努力触摸人们的 生命。希望是艺术可以为人们如何来提供一个模型 在他们生命的其他方面共同互动。

传统的音乐会模型在舞台上完成了所有的工作,完成前进 时间然后由指挥组织 - 它就像是传统的 心灵的模型。结果,所有艺术,音乐都需要最多 工作是因为想象力必须填写所有细节。严重性 与哪些人接近音乐是可怕的;我们需要做点什么 因为人们忘记了如何倾听。

SA: 脑歌剧中的想法如何扩展您以前的工作 电子增强的“hudertruments”?

TM值: 我对高压大学的工作开始使用简单的乐器,就像钢琴一样。 为yo-yo ma开发一个高级机组证明了更加困难。我们下了 弓上的电动传感器,但读数远离奇怪。它 事实证明,他自己的身体电力正在影响传感器。

大约五年前,这种经历给了我制作乐器的想法 对于受众,响应人民动作和手势的仪器。 该技术可以直接回应您打算做的事;这是一种方式 将音乐带给通常不涉及这种东西的人。 这就是大脑歌剧造成的。

SA: 您是否认为互动是未来的重要因素 音乐?例如,这种古典音乐的相当于电动 吉他 - 一种让人们从各界人士兴奋的方式兴奋 in music?

TM值: 此时真的很难说。这项技术是如此新的,它是 早产回答。艺术中的一个至关重要的方向是分解 观众与创造者之间的界限,完成工作和 这项工作可能的可能性。这个目标很重要 在实际水平上,因为我们必须找到一种方法来让受众唤醒。 可以做到的任何方式都值得探索。

关于技术的伟大事物之一是它可以分解障碍, 如掌握乐器或谜团的难度 学习音乐技术。技术让人们挖掘他们的技能 已经有了;它让人们用他们的直觉来制作创造性的决定 没有详细知识。它会改变我们的想法 about concerts.

SA: 您是否会进一步探索音乐和性能的可能性 互联网?你有什么东西可以在大脑歌剧中做的事情 这项技术尚未允许?

TM值: 现在,你仍然必须来到绩效体验大脑 歌剧。我很乐意再做一个家庭歌剧。它可能就像电梯 音乐,礼物在你碰巧的地方,但变成了什么 令人振奋而不是思维麻木。

互联网略微令人困惑,因为它正在变化如此之快。有 很多问题仍然存在;这是非常原始的。的大优势 互联网是我们拥有的唯一介质允许大量的媒介 人们一起在集体空间。获得音乐或任何形式 信息出来,广播更好。但是瞬间 回应,我们需要互联网。

这是过渡时期。传播仍然有点太难 听起来,有点难以下载仪器[脑歌剧 允许],有点太难显示谁在线。但我们可以的时间 这些事情不是那么远。随着脑歌剧,我们已经拿了我们的 在大多数有趣问题上的手指。我们将进一步尝试 在未来两年内与他们在一起。

我们必须找到一种方法来制作公共场所和家庭更联系。一世 认为这将发生,两个空间都会更富有它。洛杉矶 有正确的想法:开发新音乐厅的人有 寻找将大厅连接到当地学校的方法。我们需要更多的东西 kind of thinking.